敦煌“古樂重聲”音樂會在敦煌石窟文物保護(hù)研究陳列中心廣場成功舉辦。
新華社蘭州9月27日電（記者屈婷、張玉潔）壁畫、飛天、流失海外的國寶……提到敦煌，你會想到什么？如今，文物保護(hù)者和音樂人希望中國年輕人通過流行熱曲了解敦煌。
25日，敦煌莫高窟前的廣場上傳出“大唐之音”。不同的是，這一次，“大唐”多了民謠、搖滾、電子、流行等現(xiàn)代音樂元素。
夜色中的戈壁灘上，1000多名觀眾隨著音樂揮舞熒光棒，望去猶如一個(gè)獨(dú)立的、閃閃發(fā)光的“星球”。
超過1千萬人在線聆聽了這場與眾不同的跨界音樂會。后臺數(shù)據(jù)顯示，絕大多數(shù)線上觀眾都是年輕人。在滾動的彈幕上，許多網(wǎng)友表示期望獲得一張收錄這些“新音樂”的唱片。
1650多年前，僧人樂僔開鑿了莫高窟首個(gè)洞窟。從此，這個(gè)佛教洞窟用壁畫忠實(shí)記錄了歷史，為人們留下了中國甚至世界音樂舞蹈史上最珍貴的資料。據(jù)統(tǒng)計(jì)，莫高窟南區(qū)400多個(gè)洞窟中，一半以上都有音樂圖像。
始建于1944年的敦煌研究院，守護(hù)著這一世界文化遺產(chǎn)，并全方位發(fā)掘它的價(jià)值。敦煌壁畫樂器仿制和敦煌古樂新創(chuàng)，是其今年工作的亮點(diǎn)。
“古曲新創(chuàng)”大賽獲獎(jiǎng)選手運(yùn)用樂器“塔爾”演奏作品《伎樂天》。
去年，大約170萬游客參觀了莫高窟，但大多數(shù)人對“敦煌樂”的印象還停留在第112窟反彈琵琶的伎樂飛天上。阻礙人們了解敦煌音樂的，一方面是最為珍貴的敦煌樂譜大量流失海外；一方面是樂譜猶如“天書”，演奏的樂器也要么已失傳，要么已“進(jìn)化”。
61歲的趙維平是上海音樂學(xué)院音樂學(xué)系主任。過去30年來，他致力于敦煌古樂譜破譯,“通過演繹的手法，讓現(xiàn)在的聽眾聽得懂，或者能夠理解那個(gè)時(shí)代的音樂。”
上世紀(jì)80年代末，用數(shù)字技術(shù)獲取敦煌壁畫圖像成為現(xiàn)實(shí)，高清數(shù)字影像加速了敦煌古樂“復(fù)活”。“壁畫中存在、但現(xiàn)已失傳的古樂器，比如箜篌、花瓣形阮、篳篥等，正在被復(fù)原。”敦煌研究院音樂圖像專家朱曉峰說。
如果把敦煌古樂和互聯(lián)網(wǎng)、數(shù)字音樂結(jié)合起來，會發(fā)生什么？今年6月，敦煌研究院、上海音樂學(xué)院和QQ音樂合作開啟了一項(xiàng)數(shù)字文保創(chuàng)新項(xiàng)目，名為“古樂重聲‘覺’計(jì)劃”。
跨界音樂會集結(jié)展示這一計(jì)劃的首批成果。描繪大唐盛景的第112窟壁畫等5幅壁畫，以及敦煌古樂譜《敦煌廿詠》，成為靈感源泉。音樂會上呈現(xiàn)的13首作品，是由評委會從全國各大音樂學(xué)院或獨(dú)立音樂人提交的大量作品中甄選出的。
敦煌研究院院長王旭東坦陳，這是敦煌文化保護(hù)和傳承項(xiàng)目“最為大膽”的創(chuàng)新之一，是“敦煌研究院建院70多年來一次重要的嘗試”。
現(xiàn)場最“閃耀”的明星是音樂唱作人——龔琳娜和老鑼夫婦。這對音樂伉儷因?yàn)閯?chuàng)演過“神曲”《忐忑》而在中國廣為人知。
此次，兩人唱作的《月下飛天鏡》來自表現(xiàn)敦煌的兩首著名詩詞。手風(fēng)琴和古箏的“混搭”，伴隨著時(shí)而清晰時(shí)而空靈的哼唱，將觀眾帶入“飛天伎樂，望之云表”的幻境。
在敦煌旅游的“80后”鄭曉文幸運(yùn)地得到了音樂會門票。他最感震撼的是一個(gè)民謠樂隊(duì)演繹的《自在天》。“聽得我熱血沸騰，沒想到敦煌古樂和現(xiàn)代音樂結(jié)合在一起，可以這么美。”他說。
騰訊音樂娛樂集團(tuán)群副總裁侯德洋說：“通過互聯(lián)網(wǎng)和音樂等泛娛樂手段，可以助力敦煌音樂文化煥發(fā)出新的活力，在年輕人中產(chǎn)生更大影響力。”
但王旭東也有顧慮。“我們是真心實(shí)意地搞文創(chuàng)，想把敦煌文化開放給全社會。”他說，敦煌文化的二次傳播應(yīng)該是“貼金”，而不是“貼牌”。
趙維平和朱曉峰是這次“古樂重聲”計(jì)劃的出題人。他們指出，“尊重歷史、實(shí)事求是”是敦煌古樂創(chuàng)編過程中必須堅(jiān)持的原則，“新藝術(shù)的介入不可避免，但藝術(shù)想象必須合理。”
侯德洋說，當(dāng)敦煌變得年輕，音樂也不止是“復(fù)古”。“作為絲路重鎮(zhèn)，敦煌自古就是東西方、多民族文化薈萃之地，數(shù)字時(shí)代的敦煌也將創(chuàng)造下一個(gè)千年的文化傳奇。”
